La primera edició de MACA Play Ink va ser seleccionada en la convocatòria de mediació cultural CERCLES, impulsada pel Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana (CMCV). Este reconeixement va permetre donar forma a una proposta que, des de l'inici, buscava situar als joves com a protagonistes d'un procés creatiu vinculat a problemàtiques contemporànies i pròximes a les seues vides.

En aquesta primera fase, el projecte va explorar el creuament entre art gràfic, música i sostenibilitat, apostant per un enfocament interdisciplinari que connectava directament amb els interessos i llenguatges dels participants. A través d'aquest diàleg entre disciplines, els joves van ser convidats a reflexionar sobre qüestions urgents com el canvi climàtic, els hàbits de consum i la necessitat d'imaginar noves formes de relació amb el planeta. La gràfica i el so es van convertir en eines expressives per a pensar l'comú, denunciar injustícies i donar forma a visions alternatives de futur.

El procés creatiu es va estructurar entorn de tallers tècnics de serigrafia, gràfica experimental i tipografia, combinats amb sessions d'escolta activa i dinàmiques col·lectives de debat i reflexió. La música i el ritme van servir de motor per a generar imatges carregades d'energia, mentre que el treball manual amb tintes, papers i pantalles de serigrafia va aportar un espai de concentració, paciència i descobriment.

Més allà del resultat visual, aquesta primera edició es va convertir en un espai de trobada i descobriment mutu. Els i les participants no només van adquirir noves destreses artístiques, sinó que van aprendre a treballar en equip, a compartir idees i a reconéixer la força de les seues veus quan s'expressen de manera col·lectiva. En molts casos, va ser també la primera vegada que s'acostaven a un museu com a espai propi, no com un lloc distant, sinó com un laboratori d'experiències.

«Respirant MACA» va més allà d'una visita guiada convencional.

Són visites en les que s'adequen els continguts i formes d'enfocar la comunicació, amb l'objectiu de convertir el museu en un espai orientat a afavorir la inclusió social, impulsant l'educació i l'art com a agents mediadors per a enfortir la qualitat de vida de totes les persones.

En totes les visites proposem participar en l'art i la cultura i entrar en contacte amb ella, tindre veu en primera persona i generar experiències significatives que estimulen el diàleg, la reflexió, la imaginació, el pensament crític, i la possibilitat de compartir i participar en el projecte fent ús de tots els sentits. Un projecte sempre emocionant.

Respirant MACA està dirigit a col·lectius amb distintes capacitats, diversitat funcional o amb risc d'exclusió social.

Nació com a projecte seleccionat en la convocatòria pública 'Lloc Comú', del Consorcio de Museus de la Comunitat Valenciana, dins del seu programa 'Cultura en peu d'igualtat'. Creat i realitzat per David Gil i Ester García de 'Daguten. Escola Gràfica de Barri' s'ha anat desenvolupant des de 2019.

Tirant del Fil sempre ha pretès ser una oportunitat per a despertar la creativitat en persones amb discapacitat intel·lectual del Centre Ocupacional Terramar d'APSA. Les sessions pretenen generar un espai de trobada en el museu on els participants han après a gaudir de l'art i han experimentat entorn de les diverses possibilitats expressives que ofereixen les arts gràfiques.

I així els participants del Centre Ocupacional Terramar d'APSA d'Alacant, l'"Equip Seri" van ser capaços de dissenyar i crear, projectant les seues idees en cada projecte proposat, i els seus resultats s'han vist reflectits en diversos dissenys com la samarreta del Festival Plataforma i una exposició en l'Espai D del MACA durant els mesos de desembre de 2019 i gener de 2020.

Objectiu MACA/San Rafael, va nàixer en 2019 de l'interés del MACA en promoure i proporcionar ferramentes per a la difusió de l'art i la producció artística, amb l'objectiu de contribuir a la transformació de la societat a través de la cultura des del treball col·lectiu. El programa va ser dissenyat per als usuaris del Centre San Rafael, Fundació San Francisco de Borja. Per la seua naturalesa multidisciplinària, es manifesta a través de tallers que discorren per disciplines com el dibuix, la pintura, l'escultura, la fotografia..., generant valor social en les persones amb discapacitat intel·lectual, i posant l'èmfasi en el seu treball creatiu i no en la discapacitat..

En 2020, degut a la situació sanitària, va ser ajornat.

MACA per a SABIEX. La Universitat Miguel Hernández d'Elx porta anys desenvolupant SABIEX, un programa integral per a majors de 55 anys de promoció de l'envelliment actiu. Per a aquest programa el MACA va organitzar diversos seminaris en 2018 MACA. baix el títol Sempere. Desteixint històries és un recorregut singular pel MACA, la seua història i les seues col·leccions permanents amb la idea de compartir coneixements i emocions, intercanviar experiències, acostar l'art contemporani...; per a reflexionar sobre aquest per mitjà d'activitats artístiques que proporcionen eines per a generar experiències significatives que estimulen el diàleg, la reflexió, la imaginació i el pensament crític fent ús de tots els sentits.

El poemari il·lustrat Tu i Jo. Modernitat i memòria. Memòria i modernitat és un dels projectes sorgits dins del programa 3 x 3(1) Visites/Col·leccions/Tallers en el Museu d'Art Contemporani d'Alacant, encara que prompte va cobrar dimensió per si mateix. En aquest cas van participar activament cinc joves amb síndrome de down d'ANDA. Associació de nens i joves amb discapacitat d'Alacant. Un recorregut poètic–artístic per cinc obres pertanyents a la Col·lecció Fundació Caixa Mediterrània, convertint la poesia en art i l'art en poesia a través de l'emoció i la creativitat, amb l'objectiu que els participants experimentaren el procés de creació d'una obra d'art dins i fora del Museu. Per a això, es va comptar amb la col·laboració activa de Pedro Rodríguez, il·lustrador P. Strange i Javier Calabria, poeta i dj per a generar un diàleg front a les obres mitjançant processos creatius, sent l'activitat dirigida per Ester G. Guixot, educadora de museus del MACA i Cristina Barrachina, Integradora socio-laboral d'ANDA per a intercanviar coneixements i experiències.

Objectiu del Projecte. Aconseguir la participació de joves amb diversitat funcional en el Museu, amb la finalitat de treballar, a través del diàleg front a les obres d'art, els processos creatius com a vehicle per a potenciar les seues habilitats socials, emocionals i creatives.

Materials i metodologia aplicada. Aquest projecte es va estructurar entorn de cinc obres de la Col·lecció Fundació Caixa Mediterrània que permetien descobrir les relacions entre poesia i art de forma exemplar.

La implantació pràctica del projecte va tindre lloc durant els mesos d'abril i maig de 2016, en dos sessions: Memòria i modernitat en les instal·lacions d'ANDA i Modernitat i memòria, en el MACA, ambdues amb una durada d'una hora i mitja.

En la primera sessió, Memòria i modernitat es va utilitzar la poesia i l'art amb dos finalitats molt concretes, per una banda, fent que els participants expressaren mitjançant imatges i paraules allò que sentien amb una poesia de Javier Calabria, vinculada a cadascuna de les obres elegides, i per altra, utilitzar l'art i la poesia com un canal divulgador inclusiu. En la segona sessió, Modernitat i memòria en el Museu, es va descobrir a quina obra pertanyia la poesia il·lustrada i es va completar el poemari amb nous processos creatius desenvolupats pels joves completant així el Poemari visual.

Obres seleccionades:

Miquel Barceló, Il pittore a Bologna, 1983. Mixta sobre paper pegat a llenç i col·lage.

Jaume Plensa, The Porter, 2000. Vidre temperat transparent, acer inoxidable i llum.

Curro González, El melancòlic, 2002. Mixta sobre llenç

Carmen Calvo, Autorretrat, 1994. Mixta/col·lage d'objectes sobre matalàs de raso.

Juan Muñoz, Staring at the sea III, 1997. Resina de polièster, espill i cartó.

Resultats i Conclusions. El poemari il·lustrat Tu i Jo. Modernitat i memòria. Memòria i modernitat, ha sigut creat a partir d'experiències en les quals l'expressió artística s'ha utilitzat com a mitjà per a facilitar la comunicació i la integració de joves amb diversitat funcional en el Museu. I el resultat bellíssim. La nostra intenció ha sigut crear un "llibre d'artista" que il·lustra poesies, una obra d'art on allò més important han sigut les persones i el seu procés. Aquest poemari aborda tant l'escriptura literària com la plàstica i ha permés sensibilitzar i crear consciència sobre la necessitat de donar continuïtat a aquest projecte artístic amb altres col·lectius. Afavoreix el cultiu d'una sensibilitat que permet aprehendre el Museu, comunicar-se i expressar-se mitjançant processos creatius. La posta en comú amb la lectura dels poemes front a les obres va resultar tan emocionant que va acabar per donar sentit a la tant nomenada funció social dels museus.

L'experiència va formar part del festival La Poesia és notícia d'Alacant en abril de 2016.

Extrarradio. Art i Salut Mental és un projecte educatiu per a museus, dissenyat i dirigit per a persones amb malaltia mental, amb l'objectiu de generar experiències significatives que comporten el desenvolupament d'habilitats no només artístiques, sinó socials, emocionals i comunicatives. Ha estat confeccionat i desenvolupat per Ester García Guixot, llicenciada en Belles Arts i educadora en museus, permetent descriure i posar en pràctica una metodologia d'intervenció, a través de la qual ha estat possible elaborar la investigació El Museu. Art i processos creatius com a mitjà i eines de diàleg per a persones amb malaltia mental en el Màster universitari Educació i Museus. Patrimoni, identitat i mediació cultural impartit per la Universitat de Múrcia durant els anys 2015 i 2016.

Els participants del projecte han estat 25 pacients de quatre Unitats de Rehabilitació del Centre Sociosanitari Dr. Esquerdo depenent de l'Àrea de Salut Mental de la Diputació d'Alacant

Un projecte educatiu que es proposa en tres sessions en els centres, conduïdes per un educador i tres tallers artístic–creatius. Sessions centrades en reflexionar entorn de la realitat circumdant, l'art i el Museu. Partint d'exercicis d'observació i de processos creatius es generen obres i documents que sense dubte induiran als participants a ampliar la seua visió crítica respecte al seu món i l'art

En aquesta experiència participaren quatre grups de 20 alumnes del Centre de reeducació de menors Els Reiets d'Alacant i a la Secció d'Educació Secundària del IES Figueras Pacheco. Joves d'edats compreses entre els 14 i 21 anys.

En aquesta ocasió, és el Museu el que es desplaça al centre amb la finalitat d'acostar les obres d'art a aquells que no poden gaudir-les en viu. Les imatges contemporànies connecten de manera exemplar amb el món dels joves i adolescents sent capaces de conformar una iconografia pròpia que estableix connexions entre la seua situació personal i la creació artística. Més fàcils de verbalitzar que amb la paraula.

Aquest projecte sorgeix d'una Sessió / Zero que tingué lloc dins del programa 3x3 en el Centre de reeducació de menors Els Reiets d'Alacant (Secció d'Educació Secundària de L'IES Figueras Pacheco).

3 x 3 està concebut com un programa de divulgació cultural, desenvolupat junt a Extrarradio, que inclou elements que resulten interessants i atractius per a col·lectius amb diversitat funcional i/o en risc d'exclusió social. El punt de partida d'aquest projecte són les col·leccions permanents del MACA com a espais d'expressió, que proporcionen eines per a activar itineraris d'inclusió i camins per a la transformació social.

Utilitzem una metodologia de treball que adequa els continguts i formes d'enfocar la comunicació, a l'edat, desenvolupament cognitiu o les característiques físiques, psíquiques, sensorials, intel·lectuals o mentals dels participants, promovent el desenvolupament personal i potenciant les diferents capacitats.

En totes les visites s'ofereix a aquests col·lectius participar en l'art i la cultura i entrar en contacte amb ella, tenir veu en primera persona i generar experiències significatives que estimulen el diàleg, la reflexió, la imaginació, el pensament crític, i la possibilitat de compartir i participar en el projecte fent ús de tots els sentits. Un projecte sempre emocionant.

Amb aquest programa de 3 visites a les 3 col·leccions permanents del museu: la Col·lecció Art Segle XX, la Col·lecció CajaMediterráneo i la Col·lecció Eusebio Sempere proposem, partint de les obres d'aquestes col·leccions, treballar per a formular altres noves a partir de vivències i experiències en el museu i en la vida. Volem partir de lo concret, no d'abstraccions. Des de la premissa de proposar iniciem un treball individual i un altre col·lectiu que pot culminar en una exposició per a mostrar l'obra creada convidant a participar a altres públics del procés realitzat i viscut, donant visibilitat a tot allò fet i valorant als participants com a protagonistes.

Des d'octubre de 2012, el MACA va posar en marxa un programa d'activitats per a un grup de malalts d'Alzheimer en col·laboració amb l'Associació de Malalts d'Alzheimer d'Alacant patrocinada al seu torn per la Fundació Manuel Peláez i la Diputació d'Alacant.

Primera edició: octubre 2012 – juny 2013

-Art òptic i cinètic: art en moviment. Col·lecció Art segle XX.

-La representació de la dona en la Col·lecció Art Segle XX.

-La memòria dels objectes. Autorretrат de Carmen Calvo, Col·lecció Fundació Caixa Mediterrània.

-Eusebio Sempere. La línia que somia, en la Col·lecció Eusebio Sempere.

-Joan Miró. Constel·lacions, a partir de Miró de la Col·lecció Art Segle XX.

-Arquitectura inadvertida, Encontres entre la Col·lecció DKV Seguros i la Col·lecció Caixa Mediterrània.

-Fernando Sinaga, Ideas K, exposició temporal.

-A manera de reflexió, exposició temporal amb obres de la Col·lecció Fundació Caixa Mediterrània.

El resultat d'aquesta primera edició es va veure reflectit en Tu i Jo, El Documental, dirigit per Alberto Nieto i amb el suport del Centre d'Estudis de Cinema "Ciutat de la Llum", que es va encarregar d'obtindre tot el material gràfic, gravar les visites i recollir els testimonis de les dos parelles protagonistes. Tot això amb la idea de realitzar un documental que hui és una realitat, gràcies a un conveni de col·laboració entre el Centre d'Estudis de Cinema Ciutat de la Llum i la Regidoria de Cultura de l'Ajuntament d'Alacant