Abordamos la forma en que los artistas interpretan los procesos de transformación en el entorno natural y urbano, explorando prácticas artísticas y técnicas innovadoras.
Para Educación secundaria, bachillerato y educación universitaria
EDUC-0036
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De martes a viernes. Periodo escolar
De 10:00 a 14:00 horas
90 minutos
Todas las salas
Gratuito previa reserva
Grupos mínimo de 8 alumnos y máximo de 25 o grupo clase. Se permiten hasta dos grupos en un mismo horario y día
En este que exploramos el mundo de los artistas que reflexionan e interpretan el género del retrato, estacando la importancia del arte como herramienta intercultural en la educación en valores.
Para Educación primaria y secundaria
EDUC-0034
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De martes a viernes. Periodo escolar
De 10:00 a 14:00 horas
90 minutos
Todas las salas
Gratuito previa reserva
Grupos mínimo de 8 alumnos y máximo de 25 o grupo clase. Se permiten hasta dos grupos en un mismo horario y día
Con este recorrido que profundizamos en la figura de Eusebio Sempere, representante destacado de la abstracción geométrica,
ofreciendo una comprensión de la riqueza y diversidad de este movimiento artístico.
Para Educación primaria y secundaria
EDUC-0033
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De martes a viernes. Periodo escolar
De 10:00 a 14:00 horas
90 minutos
Sala Eusebio Sempere
Gratuito previa reserva
Grupos mínimo de 8 alumnos y máximo de 25 o grupo clase. Se permiten hasta dos grupos en un mismo horario y día
Recorrido planteado para que el alumnado descubra el museo, ¿Qué es un museo? ¿Para qué sirve? ¿Qué hay en él? De una manera divertida, sensorial y educativa, estimulando la curiosidad y el aprecio por el arte y la cultura.
Para Educación infantil
EDUC-0032
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De martes a viernes. Periodo escolar
De 10:00 a 14:00 horas
90 minutos
Todas las salas
Gratuito previa reserva
Grupos mínimo de 8 alumnos y máximo de 25 o grupo clase. Se permiten hasta dos grupos en un mismo horario y día
La Maleta de Sempere es un recurso educativo para trabajar en el aula en el que transformamos a nuestro artista Eusebio Sempere en el prototipo del artista viajero, ofreciendo a los estudiantes la oportunidad de descubrir su trayectoria vital, creativa y artística a través de las ciudades que visita, los artistas con los que se encuentra y las tendencias artísticas que va conociendo.
¿Cómo lo hacemos? Hemos preparado una caja en la que encontrarás información sobre el artista, su contexto artístico y su trabajo, juegos y materiales lúdicos y sensoriales para conocer a Sempere desde la manipulación de estructuras y volúmenes y propuestas transversales. El contenido se complementa con una serie de actividades inspiradas en sus obras y procesos creativos.
La Caja ha viajado a:
IES Enric Valor (EL Campello)
CEIP Mare de Déu de la Salut (ONIL)
IES L`Alluser (Mutxamel)
CEIP L` Aguila (San Vicente del Raspeig)
CEIP Raspeig (San Vicente de Raspeig)
CEIP Mora Puchol (Alicante)
Colegio Fomento Altozano (Alicante)
IES Las Fuentes (Villena)
IES Cabo de las Huertas (Alicante)
Este es un proyecto educativo transversal dirigido a la comunidad educativa que invita a conocer los centros de creación y los movimientos artísticos más importantes del s.XX a partir de la figura de Eusebio Sempere, fomentando la expresión artística, la investigación y la circulación de conocimientos en los estudiantes.
Planteamos trabajar en torno a las ciudades donde él mismo vivió, de gran influencia para su producción artística, y donde se generaron los principales movimientos artísticos del siglo XX. París es capital el arte en la primera mitad del siglo XX, el lugar de las vanguardias desde el fauvismo hasta el surrealismo, el dadá o el arte óptico-cinético; Nueva York toma el relevo como capital del arte en la segunda mitad del siglo XX, surgen las segundas vanguardias. Ya de vuelta en España, Madrid es la ciudad en la que conoce a los artistas informalistas. Cuenca participa en el Museo de Arte Abstracto Español y finalmente Alicante, sede de su Museo y lugar de encuentro de la obra de Sempere en el espacio público.
En la edición de 2024 hemos trabajado con el Ceip Prácticas La Aneja (Alicante)
En esta décima edición, el alumnado de 4º ESO del IES Altaia ha participado en este proyecto. El tema de investigación ha girado en torno a la poesía visual, tomando como punto de partida la obra de Joan Brossa expuesta en el MACA y la capacidad del artista para desdibujar las fronteras entre las palabras y las imágenes. A través de la poesía visual, el alumnado ha explorado las relaciones entre el lenguaje, la imagen y la imaginación, descubriendo nuevas formas de expresión artística y literaria.
El proceso creativo ha contado con la colaboración de Josep Sou, artista que trabaja la poesía visual. Este proceso ha incluido tanto la reflexión sobre la obra de Joan Brossa como la experimentación con diferentes materiales y técnicas: collages, caligramas, instalaciones y objetos poéticos, todo ello con el objetivo de potenciar su creatividad y acercarles al arte contemporáneo. El proyecto ha fomentado la implicación activa del alumnado, promoviendo una mirada crítica y personal sobre la poesía y las artes visuales.
Los trabajos y una performance titulada No Violència creados por el alumnado fueron presentados en el centro educativo el 6 de junio de 2025 y en el MACA el día 11 de junio, con una pequeña exposición y la presentación de la performance ante el alumnado de 5º y 6º de primaria del CEIP San Roque que nos visitaba ese día.
El alumnado de 4ºESO del IES Playa San Juan ha sido el que ha participado en la 9ª edición de Menuts Veïns. El proyecto desarrollado este curso ha girado en torno a la creación femenina en el ámbito del tejido. El alumnado ha tenido la oportunidad de investigar y trabajar el arte textil a través de las principales creadoras, desde las pioneras de las primeras vanguardias del s. XX que utilizaron el tejido como lenguaje artístico hasta la actualidad, poniéndolo en valor.
La artista que colaboró en esta ocasión ha sido Aurelia Massanet. Con la artista el trabajo desarrollado por el alumnado se ha basado en tejido y la experimentación con diversos materiales como cordeles, lanas, cintas, ... y con diferentes soportes de tejer tales como mallas de seguridad de obra de construcción, bastidores, cartones, …
Los trabajos fueron expuestos en el anexo del salón de actos del museo y presentados por el alumnado y el profesorado participante el 13 de junio de 2024.
Este año el IES Cabo de las Huertas ha sido el centro educativo que ha participado en esta 8ª edición de Menuts Veïns.
El tema elegido por el alumnado fue la cuestión de género y el cuestionamiento de los roles en el arte contemporáneo.
Para esta ocasión contar con la colaboración de María Perceval-Graells, que aportó su experiencia propia y actual como artista y mujer, ha sido una oportunidad para proporcionar una visión más clara y precisa de la realidad en cuanto a la igualdad en el arte y en la sociedad. Además, contar con ella ha permitido acercar una visión artística que ha enriquecido el trabajo del alumnado y ha posibilitado, a lo largo de las sesiones, la reflexión y el cuestionamiento de los roles de género tradicionales en el arte contemporáneo. Este trabajo, realizado por los alumnos con una visión transversal ha favorecido un pensamiento crítico y reflexivo frente a la sociedad en la que viven.
Como es habitual los trabajos fueron expuestos en el MACA y presentados por los propios alumnos que nos hicieron partícipes de sus reflexiones y conclusiones.
IES María Blasco de San Vicente y Colegio Aire Libre
El IES María Blasco de San Vicente y el Colegio Aire Libre han sido los centros educativos invitados de este curso.
En esta 7ª edición de Menuts Veïns se sumó al proyecto el artista Massimo Pisani, con el objetivo de aunar la creación artística contemporánea y la educación, como instrumento de expresión, comprensión y reflexión sobre el volumen, la geometría y la luz en el espacio. Cuestiones fundamentales para comprender la obra de Sempere. En esta ocasión nuestro artista invitado ha sido Massimo Pisani.
Contar con la colaboración de Massimo Pisani, artista geométrico y que ha conocido a diferentes artistas coetáneos a Sempere, ha permitido un acercamiento transversal y con una mirada de absoluta contemporaneidad, a la obra y a la figura del propio Sempere. Los alumnos y los profesores han tenido la posibilidad de conocer al artista desde diferentes perspectivas: el tratamiento de la luz, el volumen, los materiales o las diferentes técnicas utilizadas por Sempere y llevarlas a nuestro tiempo utilizando los medios y recursos actuales.
Los trabajos de los alumnos: bocetos, estudios de líneas, esculturas, relieves impresos con impresores 3D, ...) realizados y construidos por ellos se expusieron en el MACA, junto a la obra de Eusebio Sempere durante el mes de junio. La inauguración contó con la visita de los alumnos del centro y un concierto a cargo de los propios alumnos participantes del proyecto.