Estructura luminosa es una obra de grandes dimensiones que Le Parc realizó probablemente de forma expresa para este museo, siguiendo el mismo criterio con que Sempere encargó otras piezas singulares para la colección. La obra llegó desmontada y fue ensamblada en el museo siguiendo las indicaciones del artista, de las que Sempere dejó un detallado dibujo.

La obra está resuelta en dos planos. El fondo es neutro: un lienzo pintado de blanco al que se atornilla una varilla de la que penden, suspendidas de quince hilos verticales, quince pequeñas chapas de acero inoxidable pulido a espejo en cada uno, orientadas en distintos ángulos. La luz que incide sobre ellas se fragmenta y redistribuye continuamente, generando reflejos y sombras que se desplazan con cualquier mínima corriente de aire o variación lumínica.

El propio Le Parc describió el principio de estas obras: "Los elementos reales (las plaquitas metálicas) perdían su presencia y su realidad se confundía con las formas producidas por los reflejos, las sombras y la variabilidad de los puntos de vista". El objeto existe, pero lo que se ve es la luz que produce.

Julio Le Parc es una de las figuras centrales del arte cinético y la investigación perceptiva de los años sesenta. Su presencia en la colección es uno de los testimonios más elocuentes del interés de Sempere por el arte cinético internacional y por las relaciones de amistad que le unían a la mayoría de los artistas de la tendencia.