Dentro de una tendencia racionalista, concreta y normativa, una serie de artistas españoles experimentan en torno a la geometría. Profundamente reflexivas, sus obras siempre construidas con formas y volúmenes esenciales dialogan una y otra vez sobre el espacio, el movimiento y el equilibrio. La geometría es una actitud ante la vida: la esencia de las composiciones y en el análisis riguroso de la forma para construir una imagen objetiva del mundo.

En el París de los años 50, las formas geométricas se convierten en protagonistas de un arte con apariencia industrial preocupado por la investigación sobre la luz y los efectos ópticos Y lo más importante, el movimiento, real o virtual. La estructura se mueve por azar o por un motor incorporado y transforma su apariencia y el espacio que la rodea. Obras de arte abiertas, ni únicas ni definitivas que implican de forma novedosa al espectador.

Pioneros del arte del siglo XX que cambiaron radicalmente nuestra manera de mirar el mundo. Sempere consigue reunir, nombres fundamentales en la historia del arte, indiscutibles por su importancia e influencia posterior pero también por la belleza de sus obras. Nos acercamos así a la gran aventura estética de la modernidad con obras de los grandes artistas que la protagonizaron.

Desde principios del siglo XX con la invención de la fotografía, el arte se libera de la representación de la realidad y persigue la expresión de las vivencias personales. En grupos o tendencias, los artistas se relacionan para conformar un movimiento que exprese sus inquietudes. Surgen las vanguardias del siglo XX: fauvismo, cubismo, futurismo, constructivismo, expresionismo, dadaísmo, surrealismo... Algunos de estos artistas o tendencias están representados en la Colección Arte Siglo XX.