Amb aquest itinerari es pretén donar a conéixer com els artistes del segle XX incorporen tota classe d'objectes i materials aliens a l'obra d'art en les seues creacions i com treballen la gestualitat com a manera de transmetre sensacions, sentiments i diferents efectes. En el taller que acompanya aquest recorregut es treballa l'ús de les textures en l'art i com el gest incideix i ajuda a comunicar.

Este recorregut planteja una Visita taller | Mediació amb la finalitat d'aproximar i transmetre coneixements entorn de l'art cinètic i a la forma de crear basada en el moviment dels elements que componen l'obra o que es disposen en l'espai de les obres esculturiques i

pintures. Per mitjà d'activitats basades en el moviment de formes geomètriques, els alumnes podran descobrir la importància de la utilització d'elements senzills de llum, moviment i espectador per a aconseguir efectes sorprenents.

Els alumnes d'infantil i de primària tenen els seus primers contactes amb l'art. El que pretenem amb aquesta visita i les activitats preparades és descobrir, d'una manera divertida, què és un museu i què alberguen les seves sales. Al llarg de la visita aprendran els conceptes més senzills i bàsics per a respondre aquestes preguntes des d'una perspectiva lúdica i creativa.

Educació Infantil i Educació Primària.

Abordem la forma en que els artistes interpreten els processos de transformació en l'entorn natural i urbà, explorant pràctiques artístiques i tècniques innovadores.

Per a Educació secundària, batxillerat i educació universitària

En aquest que explorem el món dels artistes que reflexionen i interpreten el gènere del retrat, destacant la importància de l'art com a ferramenta intercultural en l'educació en valors.

Per a Educació primària i secundària

Amb aquest recorregut que aprofundim en la figura de Eusebio Sempere, representant destacat de l'abstracció geomètrica,

oferint una comprensió de la riquesa i diversitat d'aquest moviment artístic.

Per a Educació primària i secundària

Recorregut plantejat perquè l'alumnat descobrisca el museu, ¿Què és un museu? ¿Per a què servix? ¿Què hi ha en ell? D'una manera divertida, sensorial i educativa, estimulant la curiositat i l'aprecio per l'art i la cultura.

Per a Educació infantil

La Maleta de Sempere és un recurs educatiu per a treballar en l'aula en el qual transformem el nostre artista Eusebio Sempere en el prototip de l'artista viatger, oferint als estudiants l'oportunitat de descobrir la seua trajectòria vital, creativa i artística a través de les ciutats que visita, els artistes amb els quals es troba i les tendències artístiques que va coneixent.

¿Com ho fem? Hem preparat una caixa en la qual trobaràs informació sobre l'artista, el seu context artístic i el seu treball, jocs i materials lúdics i sensorials per a conèixer a Sempere des de la manipulació d'estructures i volums i propostes transversals. El contingut es complementa amb una sèrie d'activitats inspirades en les seues obres i processos creatius.

La Caixa ha viatjat a:

IES Enric Valor (EL Campello)

CEIP Mare de Déu de la Salut (ONIL)

IES L`Alluser (Mutxamel)

CEIP L` Aguila (San Vicente del Raspeig)

CEIP Raspeig (San Vicente de Raspeig)

CEIP Mora Puchol (Alicante)

Colegio Fomento Altozano (Alicante)

IES Las Fuentes (Villena)

IES Cabo de las Huertas (Alicante)

Este és un projecte educatiu transversal dirigit a la comunitat educativa que convida a conéixer els centres de creació i els moviments artístics més importants del s.XX a partir de la figura d'Eusebio Sempere, fomentant l'expressió artística, la investigació i la circulació de coneixements en els estudiants.

Plantegem treballar entorn a les ciutats on ell mateix va viure, de gran influència per a la seua producció artística, i on es van generar els principals moviments artístics del segle XX. París és capital de l'art en la primera meitat del segle XX, el lloc de les avantguardes des del fauvisme fins al surrealisme, el dadà o l'art òptic-cinètic; Nova York pren el relleu com a capital de l'art en la segona meitat del segle XX, sorgeixen les segones avantguardes. Ja de tornada a Espanya, Madrid és la ciutat en la qual coneix els artistes informalistes. Conca participa en el Museu d'Art Abstracte Espanyol i finalment Alacant, seu del seu Museu i lloc de trobada de l'obra de Sempere en l'espai públic.

En l'edició de 2024 hem treballat amb el Ceip Pràctiques La Aneja (Alacant)

En esta desena edició, l'alumnat de 4t ESO de l'IES Altaia ha participat en este projecte. El tema d'investigació ha girat en torn a la poesia visual, prenent com a punt de partida l'obra de Joan Brossa exposada en el MACA i la capacitat de l'artista per a desdibuixar les fronteres entre les paraules i les imatges. A través de la poesia visual, l'alumnat ha explorat les relacions entre el llenguatge, la imatge i la imaginació, descobrint noves formes d'expressió artística i literària.

El procés creatiu ha comptat amb la col·laboració de Josep Sou, artista que treballa la poesia visual. Este procés ha inclòs tant la reflexió sobre l'obra de Joan Brossa com l'experimentació amb diferents materials i tècniques: col·latges, caligrames, instal·lacions i objectes poètics, tot açò amb l'objectiu de potenciar la seua creativitat i acostumar-los a l'art contemporani. El projecte ha fomentat la implicació activa de l'alumnat, promovent una mirada crítica i personal sobre la poesia i les arts visuals.

Els treballs i una performance titulada No Violència creats per l'alumnat van ser presentats en el centre educatiu el 6 de juny de 2025 i en el MACA el dia 11 de juny, amb una xicoteta exposició i la presentació de la performance davant de l'alumnat de 5t i 6t de primària del CEIP San Roque que ens visitava eixe dia.