La autonomía del color constituye el punto de partida de este recorrido por el arte abstracto. A través de las obras y de los espacios de la exposición, el alumnado analizará cómo el color dejó de estar al servicio de la representación para convertirse en un lenguaje capaz de transmitir emociones, ideas y significados culturales, políticos y sociales.

El recorrido finalizará con un taller de creación basado en la geometría y en las relaciones visuales que se producen al combinar dos colores.

El color será el hilo conductor de una visita basada en la observación, el descubrimiento y la experimentación. A través de las obras y de los distintos espacios de la exposición, el alumnado conocerá cómo los artistas utilizan el color para expresar emociones, crear sensaciones y construir composiciones alejadas de la realidad.

El recorrido finalizará con un taller de creación en el que experimentarán con la geometría y la combinación de dos colores.

Las exposiciones temporales actualizan la mirada del museo y ponen las colecciones en diálogo con nuevas narrativas. Para cada muestra se desarrollará una propuesta educativa específica.

La exposición Del color en el arte. Coloramas reúne obras de las colecciones del MACA realizadas entre 1949 y 2025. La muestra recorre la evolución del color hasta alcanzar su autonomía en el arte abstracto.

Un gabinete de curiosidades descubre sus orígenes y significados culturales, políticos y sociales. El espacio audiovisual Coloramas presenta el color como fenómeno físico, perceptivo y simbólico.En Umbral cromático, el público puede experimentar con la mezcla de colores mediante la luz.

Este recorrido propone acercarse a las vanguardias artísticas como un momento de ruptura y transformación. A partir de una selección de obras del museo, el alumnado analizará cómo los artistas cuestionaron las formas tradicionales de representar la realidad y buscaron nuevos lenguajes para
responder a los cambios sociales, culturales y tecnológicos del siglo XX.

La abstracción, la fragmentación de las formas, la incorporación de nuevos materiales y el valor expresivo del color, la línea y la materia modificaron la manera de crear y comprender el arte. El recorrido permitirá reconocer algunas de estas innovaciones, relacionarlas con su contexto y reflexionar sobre las ideas e intenciones que contiene una obra. La observación y el diálogo favorecerán una mirada crítica hacia el arte contemporáneo y sus diferentes formas de interpretar la realidad.

Abrimos nueva temporada del Mitolatorio con un viaje hacia el futuro.

¿Qué es un arcoíris? ¿Un fenómeno de la luz, un puente entre mundos, un mensaje… o el rastro de algo que todavía no ha sucedido?

Exploramos el color y la luz a través de  la exposición A todo color en el MACA, viajamos entre Arte, Ciencia y Fantasía para imaginar la mitología del futuro.

Acabamos con un reto: ¿se puede llevar un arcoíris a un museo?

La respuesta fue colectiva: salimos a buscarlo fuera y conseguimos hacerlo aparecer dentro 

Primera sesión de la temporada. Y esto no ha hecho más que empezar. Gracias por acompañarnos en esta sesión y emocionaros con nosotras.

Estos laboratorios son un espacio diseñado para acercar la lectura a las familias más allá de lo tradicional. En cada laboratorio se presenta una cuidada selección de álbumes ilustrados en un espacio cuidado y sugerente que invita a explorar de forma libre y autónoma materiales y lecturas.

Cada mes el laboratorio gira en torno a un tema o cuestión que conecta arte y lectura.

PLAZAS CUBIERTAS PARA LA SESIÓN DEL 26 DE SEPTIEMBRE.

• 31 de enero. “Blanco sobre blanco” Un recorrido invernal por álbumes ilustrados donde el blanco, el silencio y la luz invitan a observar, imaginar y descubrir paisajes mínimos llenos de poesía.
• 28 de febrero.“La A es un triángulo y la O un círculo” Exploramos la geometría y las formas básicas en el álbum ilustrado, jugando con letras, figuras y composiciones para descubrir cómo nace el dibujo y la escritura.
• 28 de marzo. “Cuentos por un tubo” Una sesión dedicada a los secretos, los susurros y la lectura en voz baja, con juegos y relatos que invitan a escuchar de cerca y a leer con todos los sentidos.
• 25 de abril. “¡Un banquete!” (Día del Libro) Celebramos el placer de leer compartiendo historias como si fueran un gran festín, degustando libros variados y disfrutando de la lectura como una fiesta colectiva.
• 30 de mayo. “Oficina de objetos perdidos” Investigamos si los objetos cotidianos pueden convertirse en arte, inventando historias y personajes a partir de cosas olvidadas y hallazgos inesperados.
• 27 de junio. “La fábrica de colores” Experimentamos con manchas, mezclas y emociones para descubrir cómo nacen los colores y cómo la imaginación transforma el papel en un universo lleno de vida.
• 26 de septiembre.“¡Plaf! Un cómic” Nos sumergimos en el mundo de las viñetas para leer imágenes, seguir secuencias y crear pequeñas historias donde palabra y dibujo avanzan juntos.
• 31 de octubre. “Dibujar mola” Una invitación a buscar líneas, trazos y caminos dentro de los libros, descubriendo que dibujar también es una forma de leer y contar.
• 28 de noviembre.“Juntos y revueltos” Celebramos la diversidad a través de cuentos que hablan de diferencias, encuentros y mezclas, aprendiendo a convivir y a mirarnos con respeto
• 19 de diciembre. “Caminos cruzados” Un viaje entre cuentos clásicos y versiones actuales para descubrir cómo las historias se transforman, se reinventan y siguen dialogando con nuevos lectores.

Coordinación de la actividad: Va de Cuentos y María Maraña

Visita con vermú guiada por Explicarte.

Tradicionalmente, se ha considerado a la mujer como un ciudadano de segunda clase en el mundo de la cultura. Esta posición se basaba en una estadística apoyada en un número, muy limitado, de mujeres que habían destacado en el ámbito de la literatura, el pensamiento y en la artes plásticas. Esta idea se desmorona ante una simple consideración, y es las reducidas oportunidades de poder desarrollar sus talentos personales que tenían.

En esta ocasión, nos centraremos en la figura de Sheila Hicks. Conocida por sus tejidos innovadores y experimentales, y por cómo incorpora en su arte textil escultórico colores distintivos, materiales naturales y narraciones personales.

Vuelve el Laboratorio Escénico del MACA dirigido a jóvenes artistas entre 15 y 30 años.

Este año miramos hacia el 50° Aniversario de la inauguración del Museo de la Asegurada y la Generación del 27, pero no para quedarnos en el pasado, sino para preguntarnos qué podemos hacer hoy con todo aquello que nos legaron. Una mirada joven, crítica y contemporánea que pondrá en diálogo creación artística, género, justicia social, libertad y nuevas formas de contar.

Durante el curso trabajaremos mediante creación colectiva, experimentación, teatro, performance, improvisación y otras herramientas escénicas. No venimos a aprender a hacer las cosas “bien”. Venimos a probar, equivocarnos, discutir, crear y hacer nuestras propias propuestas.

El laboratorio se dividirá en dos bloques de trabajo y cada uno culminará con la creación y presentación de una pieza escénica colectiva.

Después de varios años desarrollando procesos de creación artística con jóvenes, volvemos al MACA para seguir experimentando con nuevas formas de hacer y entender las artes escénicas.
No More Boring Artists. Celebramos el 27.

¿Te vienes?
 

Palabras Mayores regresa el último trimestre de 2026. 

Después del verano, retomamos los encuentros de Palabras Mayores un proyecto dirigido a personas mayores de 60 años que propone acercarse al arte y al museo desde la conversación, la participación y el intercambio de experiencias.

A través de encuentros en el MACA, visitamos exposiciones, hablamos sobre obras y artistas, compartimos recuerdos y reflexiones y generamos espacios para mirar el museo desde diferentes perspectivas. Porque el museo también es un lugar para encontrarnos, conversar y seguir aprendiendo.

El próximo miércoles 16 de septiembre a las 17:30 h nos reencontraremos en la Biblioteca del MACA para dar comienzo a un nuevo curso de Palabras Mayores.

Si tienes 60 años o más y te interesa participar en el proyecto, puedes inscribirte en cualquier momento a través de nuestro formulario. La inscripción permite recibir información sobre los próximos encuentros y actividades.

La participación es gratuita.

¡Volvemos a encontrarnos en el museo!

Actividad divulgativa de escucha y de puesta en valor de la programación del museo en relación al arte sonoro. Se conocerá la vinculación de Sempere con compositores de su época, se conocerán obras y propuestas del MACA relacionadas con el sonido y se visitará el patrimonio del entorno cercano al museo y que define su paisaje sonoro.

Carlos Izquierdo es un compositor y artista sonoro que desarrolla propuestas e investigaciones que resalta la importancia de la escucha en el arte.

En esta sesión, nos quedaremos por los alrededores del museo. El paso implica cierta exigencia física, se recomienda calzado cómodo, llevar agua y protección para el sol.