Descobreix el creuament entre música i art visual en el Taller de músiques gràfiques, un laboratori creatiu on el so i la imatge es comuniquen entre si. Este espai és una invitació al joc, l'experimentació i la imaginació col·lectiva, en el qual participants de totes les edats i nivells descobreixen formes úniques d'expressió mitjançant partitures gràfiques.

Cada sessió és única i diferent, al llarg del taller exploraràs com dibuixar la música i com interpretar sonorament obres visuals, amb exemples inspiradors d'artistes i compositors que han treballat en aquesta frontera artística. Mitjançant dinàmiques participatives, aprendràs a crear les teves pròpies partitures gràfiques i a fer-les sonar de maneres sorprenents.

Es recomana portar material de dibuix propi. No és necessària formació prèvia.

Activitats d'escolta i de posada en valor de la programació del museu en relació a l'art sonor. Es coneixerà la vinculació de Sempere amb compositors de la seua època, es coneixeran obres i propostes del MACA relacionades amb el so, i es visitarà el

patrimoni sonor de l'entorn pròxim

El Museu d'Art Contemporani d'Alacant les col·leccions del qual estan formades per obres realitzades fonamentalment en el segle XX. Comprenen des de les anomenades avantguardes fins a quants plantejaments i manifestacions plàstiques es realitzaren en les dècades de la segona meitat de la passada centúria. Estan plasmades sobre diferents suports i materials, amb dimensions i tècniques diverses. Al seu torn, les exposicions temporals estan relacionades amb aquests fons i permeten ampliar o aprofundir en alguns aspectes de cronologia coetània. No obstant això, de les col·leccions permanents i d'aquelles manifestacions temporals l'arquitectura contemporània queda absent.

La pròpia arquitectura del MACA, un projecte creat i dirigit per l'Estudi Sancho Madridejos és un hermós edifici de gran eficàcia funcional. La projecció sincopada d'espais horitzontals i verticals estableix un ordre formal basat en la geometria i la textura dels materials empleats en la construcció, al temps que descobrix una mena de tensió resolta pel recorregut cenital de la llum, una mena d'espiritualitat "sentida" més emocional que real.

El MACA proposa en format de conversa, uns encontres entorn de l'art i l'arquitectura al voltant de la taula de l'arquitecte. En la Biblioteca del MACA, els últims dijous de cada mes, de gener a maig de 2015.

Este primer cicle constarà de diferents manifestacions. La primera i fonamental mostrar obres d'un arquitecte relacionat per la seua activitat vital i professional amb la província d'Alacant. El criteri de selecció estarà condicionat a la modernitat de les propostes entesa eixa modernitat, en primer lloc, en sentit cronològic atenent a aquelles arquitectures i arquitectes que foren protagonistes i partícips en l'adveniment de la contemporaneïtat. L'exposició d'alguna maqueta permetrà oferir models tridimensionals reivindicant la maqueta com a model, tal com defensaven els autors del Renaixement. I per a il·lustrar el procés complet de treball, es mostraran des dels esbossos i croquis preliminars als plànols del projecte i els apunts desenvolupats durant el procés de l'obra. Tot això amb la fi última de comprendre i apressar de alguna forma, l'espai construït.

La taula de l'arquitecte, una taula de 1912, real i present (dipositada en el MACA pel seu propietari Alfonso Navarro Guzmán), servix de sustent ideològic per a vincular les mostres i servirà de suport material de les maquetes per a poder recórrer mentre somiem, l'espai imaginat.

Este projecte naix amb la vocació d'establir una connexió entre els compositors actuals dedicats a la creació d'art d'avantguarda i el públic interessat en ell. Són diversos els problemes amb els quals té que "lidiar" l'art contemporani –sense dubte innumerables-,sent un dels més recurrents la falta de "comprensió" amb la qual el públic potencial consumidor d'art contemporani justifica el desinterés amb el qual observen les manifestacions artístiques.

La música contemporània no és aliena a totes aquestes condicions i al mateix temps, tampoc no és aliena a les possibles solucions que ajuden a normalitzar el repertori actual en les demandes dels melòmans i integrar-la en les programacions culturals de les ciutats i els auditoris.

Sense dubte, quan un creador parla sobre la seua obra amb la passió de l'acte creador i aprofundint, no sols en els seus processos creatius sinó en les seues motivacions i necessitats expressives, s'aconsegueix una major connexió amb el públic i es despulla el camí cap a l'acceptació de l'obra. És el projecte de quatre saxofonistes apasionats pel seu instrument i la música actual. Els components de LUMINA Ensemble uneixen esforços per a la consecució, respectuosa i compromesa, d'interpretacions d'alt nivell musical. Lumina fa referència a la llum que, de manera contínua, impregna la nostra terra i ens conforma com a éssers humans. Llum com a mitjà d'unió entre persones que convergeixen en un projecte comú i metàfora de la nostra forma d'entendre la interpretació musical, amb propostes a través de la música contemporània.

L'objectiu principal de l'ensemble és la difusió del repertori compost a partir del s. XXI. Essencial per a aconseguir aquest fi, és la col·laboració amb compositors i l'estrena d'obres escrites per a aquest grup, proposant al quartet de saxòfons com un instrument únic ple de recursos tímbrics i expressius al servei de la nova creació.

La infinita curiositat per l'acció performativa de Lumina, li ha portat a actuar en diversos auditoris, festivals i cicles de concerts tant a Espanya com en altres països del nostre entorn com el festival ENSEMS (València) el Festival Contemporani d'Alacant (ADDA), Festival Kuraia (Bilbao), Festival de Música Contemporània (Còrdoba), Mostra Sonora (Sueca), Festival Internacional d'Òrgan – FIOB (Benidorm), Concerts d´Advent (Alcoi) o la seua recent participació en el Festival Organístic del Salento (Lecce – Itàlia), Festival Due Mare (Gallipolli – Itàlia). Compta amb un primer treball discogràfic titulat Terra Lucis, i ha participat en el disc del compositor mexicà Samuel Cedillo per al segell discogràfic Kairós.

Lumina Ensemble és dedicatari de nombroses peces d'autors rellevants com Jesús Torres, Zulema de la Cruz, Eneko Vadillo, Sonia Megías, Oliva Carrión-Arteta, José del Valle, Iluminada Pérez, Ximo Cano, David Leal, Sara Blanco, José Vicente Fuentes Castilla, Diana P. Custodio, M. Eugenia Luc o Voro García.

Lumina Ensemble està compost per: Pablo de la Fuente (saxofó soprano), Javier Carrillos (saxofó alt), Pablo Pardo (saxofó tenor) i José Antonio Suay (saxofó barítono).

Activitat divulgativa d'escolta i de posada en valor de la programació del museu en relació a l'art sonor. Es coneixerà la vinculació de Sempere amb compositors de la seua època, es coneixeran obres i propostes del MACA relacionades amb el so i es visitarà el patrimoni de l'entorn pròxim al museu i que defineix el seu paisatge sonor.

Carlos Izquierdo és un compositor i artista sonor que desenvolupa propostes i investigacions que ressalten la importància de l'escolta en l'art.

El pas implica certa exigència física, es recomana calçat còmode, portar aigua i protecció per al sol.

Activitat divulgativa d'escolta i de posada en valor de la programació del museu en relació a l'art sonor. Es coneixerà la vinculació de Sempere amb compositors de la seua època, es coneixeran obres i propostes del MACA relacionades amb el so i es visitarà el patrimoni de l'entorn pròxim al museu i que defineix el seu paisatge sonor.

Carlos Izquierdo és un compositor i artista sonor que desenvolupa propostes i investigacions que ressalta la importància de l'escolta en l'art.

El pas implica certa exigència física, es recomana calçat còmode, portar aigua i protecció per al sol.

Activitat divulgativa d'escolta i de posada en valor de la programació del museu en relació a l'art sonor. Es coneixerà la vinculació de Sempere amb compositors de la seua època, es coneixeran obres i propostes del MACA relacionades amb el so i es visitarà el patrimoni de l'entorn pròxim al museu i que defineix el seu paisatge sonor.

Carlos Izquierdo és un compositor i artista sonor que desenvolupa propostes i investigacions que destaca la importància de l'escolta en l'art.

El pas implica certa exigència física, es recomana calçat còmode, portar aigua i protecció per al sol.

Per a la decimonona any consecutiu, un total de 42 museus i centres d'art compartiran el pròxim 23 d'abril, amb motiu del Dia Internacional del Llibre, una experiència de bookcrossing o campanya de liberació de llibres amb la pretensió d'inundar les ciutats amb volums procedents de la bossa de duplicats de les seues respectives biblioteques. Qui participa ha previst posar en circulació estos llibres amb la intenció que qui els reculla, gaudisca de la seua lectura i tornen a liberarlos en un altre punt distint del món.

Tots els llibres liberats estaran acreditats amb les seues corresponents etiquetes, contindran les instruccions necessàries per a facilitar al lector/a la seua participació en la campanya i estaran registrats en la pàgina web http://www.bookcrossing.com/mybookshelf, on es podrà indicar el lloc on es liberarà cada exemplar. L'objectiu d'esta iniciativa és sumar a les biblioteques dels museus en l'esforç per al foment de la lectura i, més en concret, en la difusió del coneixement de les distintes disciplines culturals.

El dia 23 d'abril 46 biblioteques de museus i centres d'art i cultura compartiran les seues

publicacions amb motiu de la celebració del Dia Internacional del Llibre.

Aquests centres s'unixen en una experiència de bookcrossing en la qual alliberaran llibres

relacionats amb diferents disciplines.

Per divuitè any consecutiu, un total de 46 museus i centres d'art compartiran el

pròxim 23 d'abril, amb motiu del Dia Internacional del Llibre, una experiència de

bookcrossing o campanya d'alliberament de llibres amb la pretensió d'inundar les ciutats amb

volums procedents de la bossa de duplicats de les seues respectives biblioteques. Els qui

participen han previst posar en circulació aquests llibres amb la intenció que els qui els

recullen, gaudisquen de la seua lectura i tornen a alliberarlos en un altre punt distint del món.

Tots els llibres alliberats estaran acreditats amb les seues corresponents etiquetes, contindran

les instruccions necessàries per facilitar al lector/a la seua participació en la campanya i estaran

registrats en la pàgina web http://www.bookcrossing.com/mybookshelf, on es podrà

indicar el lloc on s'alliberarà cada exemplar. L'objectiu d'aquesta iniciativa és sumar a les

biblioteques dels museus en l'esforç per al foment de la lectura i, més en concret, en la

difusió del coneixement de les distintes disciplines culturals.

El dia 21 d'abril, coordinat per l'Artium de Vitòria, nombroses biblioteques de museus i centres d'art i cultura compartiran les seues publicacions amb motiu de la celebració del Dia Internacional del Llibre, i ho faran a través de l'experiència de bookcrossing o campanya de lliberació de llibres.

Cada centre participant ha seleccionat una o diverses publicacions que formen part de la seua col·lecció i, amb totes elles, s'ha preparat un vídeo que compartim en aquesta campanya de foment de la lectura i la difusió de la cultura contemporània.

El MACA a més deixarà en la planta baixa del museu un mostrador ple de publicacions que els visitants podran portar-se a les seues cases.

Feliç Dia del Llibre.