El proyecto CoroDelantal cumple 15 años desde su nacimiento en Nueva York en 2011. Su directora, Sonia Megías, trajo este laboratorio de experimentación coral al MACA en 2021, y continúa con gran éxito de intérpretes y público.

El CoroDelantal activa tanto las 'partituras raras' de Sonia Megías como performances colectivas en espacio público y privado. Cada trimestre cuenta con una artista invitada: esta vez tenemos a la compositora Sara Blanco y al cuarteto de saxos Lumina Ensemble, con quienes realizará una performance final el 13 de diciembre.

Cuarteto de cuerda de la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Alicante interpretará una selección de las partituras creadas por los participantes en el Taller de Músicas Gráficas que, impartido por Carlos Izquierdo, se realiza en el museo desde hace más de un año.

Omar Jammoul
Licenciado en música por el Instituto Superior de Música de Damasco (Siria) en la especialidad de Interpretación de Guitarra Clásica con el maestro Mazen Saleh. Así como, en Armonía y Composición como segunda especialidad. Posteriormente realizó un postgrado en Interpretación de Guitarra Clásica en España bajo la mano del maestro David Martínez en el Real Conservatorio Superior de Música de Granada y en el Conservatorio Superior de Málaga. Ha asistido a diferentes clases magistrales con grandes figuras del mundo de la guitarra, tales como: Leo Brouwer, Pepe Romero, Sergio Assad, Carmelo Martinez, Joaquín Clerch o Carlo Marchioni ,entre otros.
En 2017 ganó el premio Beca del Laboratorio de Artes de la fundación Ettijahat, por su proyecto Obras de Compositores Sirios para Guitarra Clásica. También, ese mismo año, fue seleccionado para realizar conciertos dentro del proyecto MusaE, por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Como concertista ha realizado diversas actuaciones como solista, así como en agrupaciones de música de cámara o con orquestas sinfónicas en diferentes puntos geográficos como: Siria, Líbano, Alemania, Países Bajos, o España. Actualmente cursa el prestigioso Máster en interpretación de guitarra clásica de la Universidad de
Alicante.

Los «Desconciertos musicales» son unas actuaciones de pequeño formato que conectan el museo con su entorno, fórmulas y mezclas improbables que siempre funcionan, con repertorios heterogéneos que pasan por todos los estilos posibles.

11 de septiembre: Abrazo, con Bárbara Díaz y Matthieu Saglio.
18 de septiembre: Maraña emocional (Música + Teatro experimental).
25 de septiembre: Rompiendo el jazz, con Rocío Sempere y José Bornay.

Concierto de música contemporánea a cargo de Javier Carrillos Cantó y José Antonio Antón Suay. y música de C. Lauba, F. Rossé y K. Stockhausen.

Conciertos a cargo de los Alumnos del I Máster de Interpretación de Guitarra Clásica de Alicante.

Como ocurriera en 2011 el Festival de Música de Alicante tendrá en el MACA uno de sus escenarios.

LA PROMOCIÓN DE LA MÚSICA CONTEMPORÁNEA

Con José Luís Turina y Antonio Moral.

LA PROMOCIÓN DE LA MÚSICA CONTEMPORÁNEA II

Con Luis Suñén, Jorge de Persia y Luis Mazorra.

PERFORMANCE

Con la artista Ester Ferrer, que realizará una performance en uno de los espacios del museo.

INTERVENCIÓN EN EL MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ALICANTE

Propuesta relacionada con la búsqueda y el conocimiento de las cualidades sensibles del espacio urbano y de las representaciones que los habitantes tienen de las mismas.

La acción artística además de actuar sobre el individuo puede despertar el debate colectivo. La instalación plantea un recorrido en dos planos (real y virtual), un diálogo continuo entre el lenguaje audiovisual y las situaciones cotidianas de la ciudad de Alicante.

Se trata de recoger el carácter de la ciudad, su identidad sensorial, convirtiendo un espacio arquitectónico (El Museo de Arte contempor·neo de Alicante) en un espacio abierto y de proyección de otros espacios.

La puesta en escena, de car·cter presencial y virtual en el Museo de Arte Contempor·neo de Alicante, se sitúa en un punto de equilibrio entre lo documental, lo teatral y la creación audiovisual. Lo real y lo virtual se confunden en una reflexiÛn dialogada acerca de las formas de conocimiento y de comunicación a través de lo sensorial (el arte como forma de conocimiento).

Esta acción central vendrá complementada con una instalación audiovisual que permanecerá en los espacios del Museo. Finalmente se creará un sitio web, punto de encuentro entre conceptores y ciudadanos. Personas y colectivos podrán participar enviando sonidos, textos, imágenes… Estas informaciones servirán para construir una cartografÌa sensorial colectiva de Alicante

Liberado de la estructura de tiempo y espacio, coordino todos los puntos del universo, allí donde puedo registrarlos. Mi misión consiste en crear una nueva percepción del mundo. Descifro pues de una manera nueva un mundo desconocido para vosotros y vosotras. Pero no basta con mostrar fragmentos de verdad en la pantalla, partes separadas de verdad. Esas partes deben organizarse temáticamente para que el todo también sea una verdad. (Dziga Vertov y el Cine-ojo).

REALIZACIÓN: José Luis Carles y Cristina Palmese
GUIÓN: Estrella Sánchez, Jes·s Barranco, Cristina Palmese, José Luis Carles
IMAGEN: Cristina Palmese
SONIDO: José Luis Carles
INTÉRPRETES: Jesús Barranco y Mónica Gracia
DISEÑO WEB Sergio Ramirez

Presentamos el primer programa del pódcast creado para el museo, y cuya temática en esta ocasión gira en torno a la figura de Juana Francés. Para ello, hemos contado con la participación de: Rosa Mª Castells, Natalia Molinos, Isabel Francés, Isabel Tejeda, Leticia Cano, Anais Florin, Natalia Peña, estudiantes del IES María Blasco de San Vicente y equipo del MACA.

La dirección y el guion han estado en manos de Mentxu Segura y Verónica Cerdán Molina, con el cuidado técnico y sonoro de Laura Mirambell, y una música original compuesta por Carlos Izquierdo.

Desconciertos musicales se crea dentro de un programa genérico llamado “La Plaza se Mueve”. En él se presentan repertorios heterogéneos, que pasan por todos los estilos posibles. Son formulas y mezclas improbables que siempre funcionan.

Propuesta Desconciertos musicales julio de 2021

9 JULIO
EFECTO SIAM

Lara Misó Peinado, Wilma Puentes Linares, bailarinas y coreógrafas
Marco Colocci, música original

Exploración de la unión física entre dos personas, tal como se da en los siameses. Un debate mudo sobre la restricción física del movimiento y su implicación emocional.

16 JULIO
ARTURO SERRA

MÚSICOS
Arturo serra vibtafono
Quique Ramírez bateria
Borja Flores contrabajo
Concierto del galardonado percusionista valenciano

23 JULIO
DIXIE PROJECT

Viaje por la música de los años 20, los inicios del jazz: el Swing, Ragtime, Charleston.

La banda está compuesta por 8 músicos: Ana Esteban, voz; Fede Crespo, trompeta; Pierre León, clarinete; Paco Soler, trombón; Pascual Pérez, banjo; Carlos Botella, piano y acordeón; Dani Tortosa, contrabajo; y Toni Prats, washboard, batería y percusión.

30 JULIO
GIRASOMNIS

#immersivebeats , Un proyecto de electrónica audiovisual inmersiva a cargo de @ruben.solar.7 y @pacogramaje

Una propuesta visual perfectamente sincronizada con la música que invitará a un viaje totalmente inmersivo, logrando una profunda sensación multisensorial en el público.
Una odisea de carácter abstracto y emotivo que llevará a los espectadores a una travesía por otros mundos.

Ruben Sølar dj residente en Ibiza desde el año 2001 donde ha pinchado en todos los grandes templos nocturnos y diurnos de la Electrónica desde residencias con la fiesta Day-off en Space hasta en los icónicos espacios más representativos del ambient como Cafe del Mar , Khumaras etc. Tiene en su haber diferentes referencias en sellos de música minimal tanto como house como por ejemplo en Trax Records Chicago el mejor sello house del mundo.

Paco Gramaje. Diseñador, videoartista, AV performer, y composito

El aforo está limitado a la normativa y los controles
de seguridad establecidos por el Covid19 vigentes por lo que es necesario la inscripción en la web del MACA: www.maca-alicante.es

Colabora: Santa MACA

Descubre el cruce entre música y arte visual en el Taller de músicas gráficas, un laboratorio creativo donde el sonido y la imagen se comunican entre sí. Este espacio es una invitación al juego, la experimentación y la imaginación colectiva, en el que participantes de todas las edades y niveles descubren formas únicas de expresión mediante partituras gráficas.

Cada sesión es única y diferente, a lo largo del taller explorarás cómo dibujar la música y cómo interpretar sonoramente obras visuales, con ejemplos inspiradores de artistas y compositores que han trabajado en esta frontera artística. Mediante dinámicas participativas, aprenderás a crear tus propias partituras gráficas y a hacerlas sonar de maneras sorprendentes.

Se recomienda traer material de dibujo propio. No es necesaria formación previa.