En esta ocasió ens centrarem en Juan Genovés. Recordar-lo és parlar de pintura i compromís social i polític.

Plantegem una nova manera de relacionar-se amb el museu amb l'objectiu de consolidar i afavorir un enriquiment mutu i un intercanvi d'experiències.

Amb aquestes visites comentades i accions volem reflexionar sobre conceptes i idees que aniran sorgint al llarg de la visita, relacionant les obres de les col·leccions del MACA amb el seu context, de manera transversal, fent una anàlisi de la realitat actual i com els artistes representen les seues vivències creant una memòria col·lectiva a través de la gran diversitat de llenguatges contemporanis que han sorgit en el segle XX i XXI.

Per a adults inquiets. A càrrec d'Explicarte. Amb el suport del Consorci de Museus de la Generalitat.

Visita-taller amb vermut al voltant de les artistes de les col·leccions. A càrrec d'Associació Explicarte. Coordina: Departament de Mediació MACA.

Visita-taller amb vermut entorn a les artistes de les col·leccions en aquest cas entorn a la figura d'Elena Asins. D'ella coneixerem no sols la seua obra sinó també la seua vida, amb la intenció de despertar una nova mirada, que reconega el treball de la dona en la superació dels rols i models imposats en la història de l'art dominats pel sexe masculí.

Per a públic general. Coordina: Departament de Mediació MACA.

Tradicionalment, s'ha considerat la dona com una ciutadana de segona classe en el món de la cultura. Esta posició es basava en una estadística recolzada en un nombre, molt limitat, de dones que havien destacat en l'àmbit de la literatura, el pensament i en les arts plàstiques. Esta idea es desmorona davant una simple consideració, i és les reduïdes oportunitats de poder desenvolupar els seus talents personals que tenien.

En esta ocasió, ens centrarem en Esther Ferrer, una artista radical i independent. Després d'una llarga trajectòria de més de quaranta anys desenvolupant un treball sistemàtic, rigorós i metòdic tota la seua obra es reduïx a una sola: Esther Ferrer. Ella és l'obra, el seu cos, els seus autorretratos, la seua veu, les seues idees, les seues paraules.

Nascuda a San Sebastià en 1937, és llicenciada en Ciències Socials i Periodisme i va estudiar Art a París, ciutat en la que residix i treballa des de 1973. En la seua ciutat natal va crear, juntament amb altres artistes, un taller de lliure expressió. También és impulsora de la posada en marxa d'una escola experimental en Elorrio. Així mateix, la seua activitat docent li ha portat a impartir classes en les escoles de Belles Arts de Canadà, França, Itàlia o Espanya, entre altres.

Colabora: Consorci de Museus de Generalitat Valenciana.

Visita-taller amb vermut al voltant de l'obra de les artistes de les col·leccions. Visita guiada per Explicarte

Tradicionalment, s'ha considerat la dona com una ciutadana de segona classe en el món de la cultura. Esta posició es basava en una estadística recolzada en un nombre, molt limitat, de dones que havien destacat en l'àmbit de la literatura, el pensament i en les arts plàstiques. Esta idea es desmorona davant una simple consideració, i és les reduïdes oportunitats de poder desenvolupar els seus talents personals que tenien.

En esta ocasió, ens centrarem en Lee Krasner, una influent artista de l'expressionisme abstracte en la segona meitat del segle XX.

Krasner va estudiar amb Hans Hofmann a partir de 1937. Hofmann va mostrar a Krasner l'obra de Picasso, Matisse i altres pintors abstractes europeus, la qual cosa va exercir una gran influència sobre ella. En 1940, va començar a exposar amb un grup de pintors nord-americans, establint l'expressionisme abstracte.

Visita-taller amb vermut entorn a l'obra de Loló Soldevilla. Visita guiada per Explicarte

Tradicionalment, s'ha considerat la dona com una ciutadana de segona classe en el món de la cultura. Esta posició es basava en una estadística recolzada en un nombre, molt limitat, de dones que havien destacat en l'àmbit de la literatura, el pensament i en les arts plàstiques. Esta idea es desmorona davant una simple consideració, i és les reduïdes oportunitats de poder desenvolupar els seus talents personals que tenien.

Esta posició es basava en una estadística recolzada en un nombre, molt limitat, de dones que havien destacat en l'àmbit de la literatura, el pensament i en les arts plàstiques. Esta idea es desfon davant una simple consideració, i és les reduïdes oportunitats de poder desenvolupar els seus talents personals que tenien.

En esta ocasió, ens centrarem en Fahrelnissa Zeid, l'artista d'origen turc va forjar el seu estil personal influenciada per tots els països que va visitar i va ser de les primeres dones en acudir a l'Acadèmia de Belles Arts a Estambul.

D'ella coneixerem no sols la seua obra sinó també la seua vida, amb la intenció de despertar una nova mirada, que reconega el treball de la dona en la superació dels rols i models imposats en la història de l'art dominats pel sexe masculí.

Visita-taller amb vermut entorn a l'obra de les artistes de les col·leccions. Visita guiada per Explicarte

Tradicionalment, s'ha considerat la dona com una ciutadana de segona classe en el món de la cultura. Esta posició es basava en una estadística recolzada en un nombre, molt limitat, de dones que havien destacat en l'àmbit de la literatura, el pensament i en les arts plàstiques. Esta idea es desmorona davant una simple consideració, i és les reduïdes oportunitats de poder desenvolupar els seus talents personals que tenien.

En esta ocasió parlarem de Dora Maar, d'ella coneixerem no sols la seua obra sinó també la seua vida, amb la intenció de despertar una nova mirada, que reconega el treball de la dona en la superació dels rols i models imposats en la història de l'art dominats pel sexe masculí.

Visita-taller amb vermut al voltant de l'obra de les artistes de les col·leccions guiada per Explicarte

Tradicionalment, s'ha considerat la dona com una ciutadana de segona classe en el món de la cultura. Esta posició es basava en una estadística recolzada en un nombre, molt limitat, de dones que havien destacat en l'àmbit de la literatura, el pensament i en les arts plàstiques. Esta idea es desmorona davant una simple consideració, i és les reduïdes oportunitats de poder desenvolupar els seus talents personals que tenien.

En esta ocasió parlarem de Dora Maar, d'ella coneixerem no sols la seua obra sinó també la seua vida, amb la intenció de despertar una nova mirada, que reconega el treball de la dona en la superació dels rols i models imposats en la història de l'art dominats pel sexe masculí.

Visita-taller amb vermut al voltant de l'obra de les artistes de les col·leccions. Visita guiada per Explicarte

En aquesta ocasió, dirigirem la nostra atenció a l'extraordinària artista Hilma Af Klint. Va nàixer el 26 d'octubre de 1862 a Solna, un municipi al nord d'Estocolm, a Suècia. Filla de Mathilda Sonntag i de l'almirall Victor af Klint, la jove es va criar juntament amb els seus tres germans en el si d'una família adinerada i amb amplis interessos intel·lectuals. Des de petita, Hilma va tindre accés a la gran biblioteca dels seus pares i es va submergir en lectures que van despertar la seua curiositat i la seua set de coneixement.

Cinc anys abans que Kandinski publicara 'De l'espiritual en l'art', un llibre en el qual assentava les bases de l'art no figuratiu, la pintora sueca Hilma af Klint ja havia creat els seus primers quadres abstractes, avançant-se així a una de les corrents artístiques més importants de principis del segle XX.

Hilma af Klint va formar part de la primera generació de dones europees que van poder estudiar en escoles d'art, però, malgrat adquirir un èxit com a pintora naturalista que li va permetre viure dels seus quadres de paisatges i retrats, el fet de ser dona la va deixar fora dels grups artístics del moment. Encara que havien compartit les aules, els pintors seguien considerant que la creació era una activitat que els corresponia a ells i les dones havien de dedicar el seu temps a altres tasques com, per exemple, la de formar una família.