Este laboratori de contes per a jugar amb llums i ombres, neix amb motiu de l'exposició Burning Village de Kara Walker en el MACA.

A partir de la seua obra —coneguda pel ús de siluetes negres retallades en paper—, explorem junt a xiquetes, xiquets i les seues famílies temes com el racisme, la identitat o el gènere, a través de l'àlbum il·lustrat i la creació artística.

L'activitat s'articula en tres parts:

Una selecció de llibres sobre antirracisme, adaptats a diferents edats, que ens ajuda a contextualitzar el contingut de l'obra de Walker.

Una selecció de llibres d'ombres i siluetes, que ens acosta al seu llenguatge visual i estètic.

Un espai de joc i creació, on experimentem amb siluetes en taula de llum i realitzem una animació col·lectiva en stop motion amb retalls de cartolina negra.

Una proposta per a llegir, crear i reflexionar des de la infància sobre el poder de les imatges i les històries que construeixen memòria.

Benvinguts al Laboratori de Lletres i Imatges: Llibres i contes sobre Somnis, un espai únic on els llibres ens conviden a somiar. A través de lectures creatives, descobrim com els somnis representen desitjos, fantasies i imaginació. Uneix-te a aquest viatge amb activitats com crear amuletes de somnis amb globus, plens de missatges i colors. ¡Un laboratori per a somiar i gaudir de la màgia dels llibres! El somni, símbol de l'inconscient, s'associa amb els desitjos, la fantasia i la imaginació surrealista. En moltes cultures, els somnis també es consideren portadors de missatges o presagis, i poden simbolitzar la connexió amb l'espiritual o l'desconegut. Pot remitirnos també al moment càlid abans d'anar a dormir: el conte de bona nit i la nana que precedeix al somni.

En este Laboratorio María Maraña ens submergeix en un viatge literari multisensorial, amb una selecció de llibres que exploren els sentits de formes creatives i sorprenents.

Des del laboratori presencial, on s'abordaren conceptes com la sinestèsia i la cinestèsia, fins a la versió online centrada en el tacte, descobrim com el món sensorial pot enriquir-se a través de la literatura.

A més de ressenya obres com La dansa de les mans o El bosc, l'article convida a explorar noves formes de connexió táctil mitjançant àlbums il·lustrats i la creació de llibres sensorials de tela, obrint un espai on l'art, els sentits i la imaginació convergeixen.

Una proposta inspiradora per a descobrir el poder del tacte i la creativitat en la literatura infantil.

¿Te imagines llegir un llibre i descobrir que, amb unes simples ulleres de colors, les imatges cobren vida? Això és precisament el que ocorre amb els llibres amb anaglifs, una proposta única que combina art, tecnologia i literatura per a crear experiències visuals sorprenents.

Aquests llibres no només conten històries, sinó que ens conviden a interactuar amb elles, explorant imatges ocultes que semblen eixir del paper. Existeixen molts àlbums que ens conviden a descobrir imatges ocultes amb filtres de colors. Aquests "filtres màgics" a vegades venen en forma de visors, altres vegades tenen forma de lupa o d'ulleres. Per lo general són de color blau i roig i funcionen esborrant de la nostra vista la tinta roja i destacant la tinta blava o viceversa. D'aquesta manera es crea un efecte visual que fa que apareguen i desapareguen parts del dibuix provocant l'asombro i la sorpresa en la persona que llig.

Però hui volem anar un poc més allà i descobrir l'EFECTE ANAGLIFO. Són pocs els llibres dissenyats amb aquest efecte 3D però els que hi ha són genials.

En aquest article te expliquem què són els anaglifs, com funcionen els filtres roig-blau per a crear aquest efecte 3D i per què aquestes obres són veritables joies per a qui busca quelcom més que llegir: ¡volen descobrir, sorprendre's i jugar amb la lectura!

Són llibres flexibles que ens conviden a la creativitat, a compartir històries en veu alta, a "hackear" la seua proposta inicial de lectura per a inventar altres formes de llegir.

MYRIORAMES.

Els myriorames són un tipus de llibre il·lustrat que consisteix en una sèrie d'imatges o escenes impreses en targetes independents, que es poden combinar de diferents maneres per a crear paisatges o narratives visuals. Cada imatge es pot col·locar junt a totes les altres, da igual en quin orde les poses, sempre casaran i crearan una imatge panoràmica amb sentit. Això permet un "joc infinit" de creació d'escenes històries, al permetre'ns combinar les targetes de tantes maneres.

El terme "myriorama" prové del grec "myrios", que significa "incontable" o "innumerable", i "orama", que es refereix a una vista o panorama. Aquest tipus de llibres es va popularitzar en el segle XIX i es utilitzaven tant per a l'entreteniment com per a l'educació.

Interactuar amb llibres esculptòrics és una experiència única i fascinant.

Un llibre esculptòric convida al lector a explorar no només el seu contingut, sinó també la seua forma i estructura.

El lector/a pot tocar, girar i manipular el llibre, la qual cosa crea una connexió física i emocional amb l'obra. Sovint, aquests llibres estan dissenyats per a ser molt visuals, la qual cosa pot inspirar curiositat per descobrir més sobre la història o les idees que transmeten.

A més, la interacció amb aquest tipus de llibres és més lliure i creativa; el lector pot elegir com acostarse a l'obra, ja siga llegint el text, observant les imatges o simplement gaudint de la forma esculptòrica.

Un llibre esculptòric transforma la lectura en una experiència multisensorial que convida a l'exploració i la reflexió.

¡És com un viatge artístic i literari al mateix temps! En aquest Laboratori María Maraña ens submergeix en un viatge literari multisensorial, amb una selecció de llibres que exploren els sentits de formes creatives i sorprenents.

Des del laboratori presencial, on s'abordaren conceptes com la sinestèsia i la cinestèsia, fins a la versió online centrada en el tacte, descobrim com el món sensorial pot enriquir-se a través de la literatura.

A més de ressenya obres com La dansa de les mans o El bosc, l'article convida a explorar noves formes de connexió táctil mitjançant àlbums il·lustrats i la creació de llibres sensorials de tela, obrint un espai on l'art, els sentits i la imaginació convergeixen.

Una proposta inspiradora per descobrir el poder del tacte i la creativitat en la literatura infantil.

¡ATENCIÓ! LLIBRES PLENS DE FORATS.

EXPLORACIÓ, JOC I CREACIÓ DE LLIBRES TROQUELATS

Hui vos portem una selecció de llibres variats però amb un tema en comú, tots tenen forats entre les seues pàgines. Les autores i autors d'estos llibres han inventat maneres diverses i creatives d'usar l'element forat en els seus llibres, despertant així entre els seus lectors/es, la mirada lúdica, la sorpresa i l'asombro.

Són llibres perfectes per a potenciar la nostra imaginació i el gust per la lectura de lletres i imatges.

En este laboratori de lletres i imatges ens adentrarem en l'univers pop up.

Una tècnica que trobem en alguns llibres en els quals elements tridimensionals fets de paper es despleguen al obrir les seues pàgines, generant escultures increïbles que es tornen a guardar en 2 dimensions, al tancar el llibre ¡Llegir un llibre pop up és una experiència sensorial única!

Els llibres pop up abasten una àmplia gamma de gèneres i temes, des de contes infantils fins a llibres d'art i disseny. Ací us mostrem alguns títols i autors referents d'aquesta tècnica.

Els llibres amb finestres i solapes són molt atractius per a la infància, ja que ofereixen una experiència interactiva i tàctil mentre exploren les seues pàgines. Accionant els seus mecanismes de paper descobrirem imatges o textos ocults i revelarem jocs d'imatges que es transformen. Per a aquest laboratori hem reunit alguns llibres que ens conviden a jugar amb l'objecte llibre accionant les seues pàgines i convidant-nos al joc de la creativitat. Destaquem ací alguns que ens han captivat:

Llibres per a dibuixar és el que anem a veure en aquest laboratori a casa, en el qual escollirem un d'ells per a fer una proposta creativa súper xula: ¡una col·lecció de textures!

Hem reunit alguns llibres que ens conviden a explorar el dibuix en diferents dimensions.

El dibuix és la base del pensament visual i es manifesta de mil maneres diferents. Pot representar el visible i l'invisible, ens ajuda a pensar i a explicar als altres les nostres idees i es pot manifestar mitjançant múltiples eines i suports.

Art Cinètic i Sempere van a ser els protagonistes d'aquest nou laboratori de contes infantils per a fer a casa, o a l'aula. ¡Anem-hi! En l'art contemporani ens trobem amb una corrent on l'obra inclou investigacions sobre geometria i els seus elements, com forma, color, llum… Incloent també una altra variable molt important: el moviment. Aquesta corrent s'anomena art cinètic.

Eusebio Sempere és un artista alacantí que va destacar molt en l'art cinètic, inspirat per les avantguardes abstractes i geomètriques.

Sempere buscava crear obres que foren capaces de generar sensacions visuals dinàmiques i canviants, segons el punt de vista de l'espectador i la incidència de la llum.

Per a això, va utilitzar diversos mitjans i tècniques, com el relleu, el mòbil, l'escultura, la pintura, el gravat i la informàtica.

En el MACA estan representades diverses de les seves obres:

Interactuar amb llibres esculòrics és una experiència única i fascinant.