2 de febrer de 2024 «Barca Magia. Performance i xerrada» Activitat que forma part del Festival Barca Magia 28/82 de Música Experimental.

Intèrprets:
Gran CoroDelantal
Orquestra de Violoncel·los d'Almoradí
Juan Francisco de Dios Hernández, performer
Mireia Lallart, soprano
Cecilia Martínez, directora

Del 4 de març de 2024 al 22 de setembre de 2024.

A més de les 26 obres, aquesta mostra inclou variada documentació relativa a la infància i família en l'entorn d'Onil i València, així com dels seus estudis a l'Escola de Belles Arts pertanyents a l'Arxiu MACA el qual Fons documental Sempere està compost per més de 2.000 documents fruit de la generositat de la família Sempere i família Martín, d'algunes adquisicions i de la més recent donació d'una col·lecció particular d'Onil.

Des del 4 de març. S'exposa una sèrie original titulada Oval de serigrafies úniques que Sempere realitza amb caràcter didàctic en 1981 per a mostrar el procés d'una serigrafia, des de l'estampació de primera pantalla fins a l'última. S'exposen a més altres dues sèries de serigrafies realitzades entre 1975 i 1980. Novetat en el MACA és l'exposició d'un retrat d'Abel Martín realitzat en carbonet per Eusebio Sempere en 1973 i d'una escultura mòbil d'Abel Martín.

L'exposició s'acompanya de documentació relativa a la serigrafia, d'una pantalla original utilitzada per a estampar alguna serigrafia de Sempere de finals dels anys 60, del important llibre titulat Lucio, editat per la Galeria Neblí de Madrid en 1960 que inclou 10 làmines reproduint obres de Lucio Muñoz realitzades en serigrafia amb arenes per Eusebio Sempere i Abel Martín, així com de premsa, fulletons d'exposicions, targetes postals intercanviades amb altres artistes o d'una sèrie de fotografies realitzades per Budd Estudio de Nova York a tots dos artistes: Eusebio Sempere i Abel Martín.

L'EASDA (Escola d'Art i Superior de Disseny d'Alacant) en col·laboració amb el MACA presenta, des de l'1 fins al 8 de març, l'exposició: "Jo no vull ser Ventafocs".

La mostra exhibeix més de 50 peces de calçat "il·lustrat", creades per l'alumnat de segon del Cicle Formatiu de Grau Superior d'Il·lustració en l'assignatura de tècniques d'expressió gràfica.

Cada proposta de l'alumnat: sabata, esportiva, bota, xancla… és una visió personal que expressa les diferents situacions viscudes en l'àmbit familiar o en l'entorn més pròxim en relació amb la problemàtica de gènere.

Els objectius del projecte docent, comissariat per Alicia Rodríguez Boado i Mª Lucrecia Bernal Valencia són:

Posar de manifest mitjançant l'art d'acció social el rebuig cap als estereotips dels contes, que ens influencien i condicionen des de la infància.
Propiciar la recerca de solucions creatives que ens conduïsquen cap a la igualtat de gènere.

Comissariat per Alicia Rodríguez Boado i Mª Lucrecia Bernal Valencia.

13 de març de 2024. Inauguració de l'exposició en l'IVAM,

3 de desembre de 2020

15 d'abril de 2024. Visita-taller amb vermut entorn a l'obra de les artistes de les col·leccions. Visita guiada per Explicarte.

22 de març de 2024. Tallers pràctics sobre partitures gràfiques en els quals es donen a conéixer exemples reals de diferents artistes i compositors, es presenten diferents vincles que hi ha entre la creació musical i la visual i es realitzen activitats basades en la participació i la creativitat de forma col·lectiva i inclusiva.

Dirigit a persones interessades en l'art visual i/o en l'art sonor i la música. A partir de 8 anys d'edat acompanyades d'una persona adulta.

Els assistents han de portar material per a dibuixar: llapis o bolígrafs i llibretes.

16 d'abril de 2024.

Artistes convidats: Llorenç Barber i Montserrat Palacios.

24 d'abril de 2024.

Guanyadora del Premi Talía 2024 a millor intèrpret femenina

Un passatge on abraçar les mutacions i el procés de canvi. Un lloc intermedi en busca d'una nova versió de un mateix.

Esta peça és un manifest sobre el que es construïx des de l'obscuritat, des de la dubta, en la greta que no ensenya sinó que suggereix. Un treball que descansa en el lloc de trànsit.

En busca de la bellesa que emergeix de l'acceptació de l'imperfecte, de l'asimetria, de l'irregular, i del soroll i tràfic que es diposita en un cos flàccid, vulnerable i desestructurat.