Olivia Carrión Arteta. Nace en Madrid, donde estudia piano en el Centro de Enseñanza Musical
KATARINA GURSKA.
Al descubrir que, también en la música, más aún que jugar le fascinaba inventar los juegos, cursa estudios
superiores en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, en la especialidad de composición electroacústica. Estudios de Psicología por la UNED.
Lumina Ensemble es el proyecto de cuatro saxofonistas
apasionados por su instrumento y la música actual, que pertenecen
a dos generaciones y que aúnan esfuerzos para la consecución de
interpretaciones de alto nivel musical.
Lumina hace referencia a la luz que de manera continua, impregna
nuestra tierra. Luz que determina nuestro carácter abierto y
tolerante, y que propone la unión de personas que convergen en un
proyecto común. Luz como analogía de nuestra forma de entender la interpretación musical en sus infinitas formas, con propuestas
decididas por la música contemporánea. Esencial pues para lograr
este fin, es la colaboración con compositores y el estreno de obras
escritas o transcritas para este grupo.
El presente concierto sirve para la presentación de Lumina al
público, aunque hay que hacer constar que sus componentes
cuentan con un bagaje artístico y profesional importante que les han
llevado a actuar en numerosos auditorios, festivales y ciclos de
conciertos.
Lumina Ensemble es un grupo modulable que tiene como base a los
saxofonistas Pablo de la Fuente, Javier Carrillos, Isaac Verdú y
José A. Suay. En el presente encuentro también lo integran Óscar
Martí (percusión) y Mercedes Lozano (órgano).
Muestra de su interés –no exclusivo- hacia el trabajo con la
electrónica, son obras como “Dublin in a Box”, para cuarteto de
arpas, banda sinfónica y electrónica, estrenada en 2008 en el
Auditorio Nacional; el ciclo“REDES”, formado por “Redes en el aire”,
de 2012 para cuarteto de saxos y electrónica en tiempo real,
encargo de Sigma Project y estrenada en el festival SON de
MusicadHoy, y “Redes de arena”, para cuarteto de guitarras y
electrónica, también en tiempo real, encargada por el cuarteto Ex
Corde y estrenada en elFestival Internacional De Molina de Aragón
en 2014. “Ese tiempo que me extraña”, para shakuhachi y
electrónica se estrena en 2016 en el marco de IndiCtivE, del que es
cofundadora junto al compositorJorge Sancho.
Como ejemplo de sus obras puramente instrumentales, la pieza para violín solo “ViolinoSubito”, estrenada en el Festival de Música
Española de Cádiz en 2008, o “Nostalgia de la Quietud”, para gran
ensemble, de 2015, interpretada en el festival COMA.
Este proyecto nace con la vocación de establecer una conexión entre los compositores actuales dedicados a la creación de arte de vanguardia y el público interesado en él. Son diversos los problemas con los que tiene que “lidiar” el arte contemporáneo –sin duda innumerables-,siendo uno de los más recurrentes la falta de “entendimiento” con la que el público potencial consumidor de arte contemporáneo justifica el desinterés con el que observan las manifestaciones artísticas.
La música contemporánea no es ajena a todas estas condiciones y al mismo tiempo, tampoco es ajena a las posibles soluciones que ayuden a normalizar el repertorio actual en las demandas de los melómanos e integrarla en las programaciones culturales de las ciudades y los auditorios.
Sin duda, cuando un creador habla sobre su obra con la pasión del acto creador y ahondando, no sólo en sus procesos creativos sino en sus motivaciones y necesidades expresivas, se consigue una mayor conexión con el público y se despeja el camino hacia la aceptación de la obra.Es el proyecto de cuatro saxofonistas apasionados por su instrumento y la música actual. Los componentes de LUMINA Ensemble aúnan esfuerzos para la consecución, respetuosa y comprometida, de interpretaciones de alto nivel musical. Lumina hace referencia a la luz que, de manera continua, impregna nuestra tierra y nos conforma como seres humanos. Luz como medio de unión entre personas que convergen en un proyecto común y metáfora de nuestra forma de entender la interpretación musical, con propuestas a través de la música contemporánea.El objetivo principal del ensemble es la difusión del repertorio compuesto a partir del S. XXI. Esencial para lograr este fin, es la colaboración con compositores y el estreno de obras escritas para este grupo, proponiendo al cuarteto de saxofones como un instrumento único lleno de recursos tímbricos y expresivos al servicio de la nueva creación.La infinita curiosidad por la acción performativa de Lumina, le han llevado a actuar en diversos auditorios, festivales y ciclos de conciertos tanto en España como en otros países de nuestro entorno como el festival ENSEMS (Valencia) el Festival Contemporáneo de Alicante (ADDA), Festival Kuraia (Bilbao), Festival de Música Contemporánea (Córdoba), Mostra Sonora (Sueca), Festival Internacional de Órgano – FIOB (Benidorm), Concerts d´Advent (Alcoi) o su reciente participación en el Festival Organístico del Salento (Lecce – Italia), Festival Due Mare (Gallipolli – Italia). Cuenta con un primer trabajo discográfico titulado Terra Lucis, y ha participado en el disco del compositor mexicano Samuel Cedillo para el sello discográfico Kairós.Lumina Ensemble es dedicatario de numerosas piezas de autores relevantes como Jesús Torres, Zulema de la Cruz, Eneko Vadillo, Sonia Megías, Oliva Carrión-Arteta, José del Valle, Iluminada Pérez, Ximo Cano, David Leal, Sara Blanco, José Vicente Fuentes Castilla, Diana P. Custodio, M. Eugenia Luc o Voro García.Lumina Ensemble está compuesto por: Pablo de la Fuente (saxofón soprano), Javier Carrillos (saxofón alto), Pablo Pardo (saxofón tenor) y José Antonio Suay (saxofón barítono).
