Se trata de una pintura sobre cartón que Roberta González regaló a Eusebio Sempere en prueba de su gran amistad, junto a la Montserrat criant nº 2, dos esculturas y cerca de treinta dibujos de Julio González, tal como el propio Sempere declaró en 1976. El conjunto de obras del artista en la colección constituye uno de los testimonios más singulares del vínculo afectivo e intelectual que unió al artista alicantino con la familia González.

Nature morte es un sencillo bodegón ejecutado en torno a los años veinte y resuelto mediante planos pictóricos que revelan la influencia del cubismo y las corrientes constructivistas del momento. Sobre el plano de una mesa inclinada, y encima de un paño blanco, se disponen una botella negra, una hogaza de pan y una jarra de cerámica pintada. La paleta se articula en torno a colores tierra, sienas y blancos, con la botella negra actuando como elemento vertical que ancla y organiza la composición.

La obra pertenece a la faceta menos conocida de Julio González, la de pintor, eclipsada por su revolucionaria aportación a la escultura en hierro. Sin embargo, piezas como esta permiten rastrear la sólida formación pictórica que el artista barcelonés adquirió en sus primeros años en París, donde frecuentó los círculos de vanguardia y cultivó una estrecha amistad con Pablo Picasso. La sobriedad compositiva y el tratamiento geométrico de los volúmenes anticipan, en el plano pictórico, los mismos principios que González trasladaría más tarde al metal: la reducción de las formas a su esencia estructural y el diálogo entre el plano y el espacio.