En esta charla realizaré un recorrido a través de varias series fotográficas donde se establece un diálogo entre el espacio arquitectónico y los diferentes elementos de la naturaleza que se introducen en la imagen, casi a modo de escenificaciones. Mi obra trata especialmente sobre la naturaleza y la artificialidad y me he centrado en muchas series, en los elementos arquitectónicos como creadores del “artificio” a través de la mano del hombre.

En la naturaleza uno conecta con el origen, en ella podemos observar con calma. Es un lugar al que pertenecemos y es esencial. En el paisaje no hay distracciones. Ese lugar esencial me interesa, me atrae. Pero también me atrae su relación o su vínculo con lo artificioso, con la habilidad creativa de la que es capaz el ser humano. Creo que la capacidad que tiene el ser humano para reproducir artificialmente lo natural es una habilidad y esta habilidad también está vinculada a la imaginación. En este sentido, entiendo lo arquitectónico como capacidad creadora del ser humano que convive con el elemento natural.

En mi obra, la relación que establezco entre naturaleza y artificialidad no se mueve en el campo del enfrentamiento, ni siquiera de la denuncia, sino más bien establezco un punto de coexistencia, de afirmación de cada una de sus realidades a través de su convergencia. En realidad, es como un acompañamiento mutuo de estas dos realidades opuestas. Creo una situación posible, llevo a la naturaleza o a ese espacio artificial, más allá de sus posibilidades reales.

Coordina: Santiago Varela

Colabora: Colegio Territorial de Arquitectos de Alicante.

Hacemos un recorrido por los inicios de la historia del cine experimentando con los inventos y artilugios que lo precedieron, como el praxinoscopio o el taumatropo. Conoceremos también algunos de los trucos más conocidos de George Méliés, pionero en el cine de atracciones y creador de la mayoría de los trucos y efectos especiales que los directores que vendrían después, utilizarían para crear sus películas. Coordinación: Va de cuentos y María Maraña

La sociedad digital produce de manera exponencial infinidad de fotografías, lo que demanda de la disciplina fotográfica un riguroso análisis desde lo educativo, lo social y lo profesional.

Hoy día, los límites difusos de la acción fotográfica hacen imprescindible la reflexión desde una mirada múltiple y multidisciplinar que proponga una nueva cultura fotográfica. Por este motivo, desde 2018 el congreso BEPHOTO indaga en la discusión crítica sobre los procesos creativos, estéticos y conceptuales de la imagen contemporánea. Procesos que vienen marcados tanto por la acción artística que representa, como por los espacios de participación donde se produce, por lo que se abren innumerables posibilidades que muestran la mutabilidad y adaptabilidad del medio.

BEPHOTO Congreso Internacional de Fotografía Contemporánea, nace como una iniciativa satélite de PHOTOALICANTE Festival Internacional de Fotografía que busca trazar vínculos entre la reflexión académica y la praxis profesional y artística.

Ana Ferrándiz Colmeiro, miembro del Club de Fotografía de Alicante.

El MACA, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante está llevando a cabo La Merienda. Un proyecto de mediación dirigido a personas mayores, que nació en el MACA, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante en 2021, con la colaboración del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, coordinado por Juan Diego Cerdá.

Fruto de estas reuniones el Grupo propone la creación de una plataforma para dar visibilidad a los artistas que viven en Alicante. Este proyecto piloto en el MACA, titulado Visibilidad: una ventana abierta al creador local , tiene como objetivo dar a conocer diferentes creadores alicantinos, profundizar y ampliar los conocimientos sobre arte contemporáneo y aprender a mirar las colecciones que alberga el MACA desde otra perspectiva.

Visibilidad: una ventana abierta al creador local se materializará con una serie de sesiones en las que se invitará a un/a artista para que presente su trayectoria artística, compartiendo sus inquietudes y reflexiones artísticas, el desarrollo de su proceso creativo, sus técnicas, etc.

La merienda es un proyecto original de Alba Cacheda.

La Merienda es un proyecto de mediación dirigido a personas mayores de 65 años, con la colaboración del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, coordinado por la educadora Alba Cacheda en el MACA, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante. Para dar continuidad a esta maravillosa propuesta el MACA cuenta, actualmente, con la mediación de Juan Diego Cerdá que acompaña al Grupo en estos encuentros.

Todos los miércoles y en torno a una merienda se genera un espacio de intercambio y aprendizaje, en donde los saberes del Grupo se cruzan con los contenidos presentes en las exposiciones del Museo.

Fruto de estas reuniones surge esta propuesta elaborada por el Grupo, que busca poner de relieve una obra de la Colección Arte Siglo XX y acercarla al público visitante a través de estas pequeñas preguntas.

El Grupo de La Merienda te invita a participar en esta actividad de reflexión. Responde a las preguntas y deposita la hoja en la urna al acabar tu visita.

¡¡Gracias!!

Arquitecta por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid y Máster en Urbanismo por la Universidad Francisco de Vitoria de Madrid. En 1984 funda su estudio junto a Enrique Herrada, con el que sigue actualmente formando equipo, bajo la firma Maíz +Herrada arquitectos.

Aunque sus proyectos abordan desde desarrollos urbanos completos hasta viviendas particulares, desde 1990 su actividad más importante está centrada en los proyectos residenciales colectivos.

Su actividad ha sido reconocida por distintos premios y distinciones de distintas Administraciones y asociaciones profesionales. Su trabajo destaca por la innovación tipológica en vivienda, a partir de un renovado carácter de los espacios internos de convivencia, articulando sus conjuntos residenciales como una prolongación coherente del entorno urbano en el que se emplazan. Entre estas distinciones destaca el Premio Nacional de Calidad de Vivienda 2005, otorgado por el Ministerio de Vivienda.

Paralelamente a su actividad profesional, en todo momento ha compaginado su actividad docente en la Universidad Politécnica de Madrid desde 1983 hasta fecha reciente, principalmente en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura, en el ámbito del Departamento de Ideación Gráfica Arquitectónica. Coordinación: Santiago Varela
Colabora: Colegio Arquitectos Alicante

A su vez, desde 2014, funda y dirige AP Gallery, galería emplazada en el entorno rural de la Sierra de Ayllón, en Segovia, orientada a la relación latente entre Arte y Paisaje, albergando todo tipo de manifestaciones y formatos desde la performance y la música hasta la pintura y escultura, pasando por la fotografía, la poesía, y el video arte.

En suma, son distintas manifestaciones de una trayectoria poliédrica que aúna un especial interés y constante curiosidad por el ejercicio del trabajo de arquitecto, como una concreción profesional que aplica desde un laboratorio personal donde se integra investigación y aprendizaje, docencia, oficio y una apertura transversal e interdisciplinar sobre el medio ambiente, a través del Arte, el Paisaje y la Arquitectura.

Su trabajo se cimienta sobre un empeño poético de considerar cada vivienda como una Casa, aunque todavía se encuentre pendiente de ser apropiada y habitada, entendiendo por Casa aquel espacio humano de vida y convivencia, siempre refugio, curativo y sanador, al que regresar.

Del mismo modo, a nivel colectivo, y como posicionamiento de sostenibilidad social y medioambiental en sus proyectos, la generación de cada conjunto residencial, es considerada como una transformación de paisaje para la creación de un ámbito físico y social integrado. Este, ha de resultar un lugar de enraizamiento, que posibilite la condición de vecindad y pertenencia a un lugar.

Con numerosas realizaciones, a nivel nacional, especialmente en el ámbito de la promoción privada, a las que mayoritariamente accede por concurso, actualmente desarrolla varios proyectos en Alicante, entre los que cabe destacar el conjunto residencial Azara, en Playa de San Juan, concluido a lo largo de 2021.

[embed]https://youtu.be/5EPexUqGsiU[/embed]

CoroDelantal MACA + CoroDelantal de Madrid

Encuentro de los CoroDelantal de Alicante y Madrid. Concierto de música experimental con estrenos absolutos.

CoroDelantal MACA + CoroDelantal de Madrid

Procesión armónica (recorrido sonoro)La primera procesión armónica tuvo lugar en 2012 en Nueva York, donde viví gracias a la Beca Fulbright. Allí me di cuenta de que las personas vivían fuera de sí y de que la sociedad capitalista les obligaba a sobrevivir y a olvidarse de quiénes son en realidad. Así que busqué una manera de concienciarles y ayudarles a pensar mediante una serie de preguntas, y mediante un intervalo sonoro cantado o tocado por todas las personas que formen parte de este paseo.

En este día contaremos con el CoroDelantal del MACA junto al CoroDelantal de Madrid.

¡Únete con tu voz o tu instrumento! A las 18:00 en la puerta del museo.

El saxofón contemporáneo en el MACA por el grupo Lumina Ensemble. Con el compositor Eneko Vadillo

Nace en Málaga donde completa sus primeros estudios de música en Composición, dirección de Orquesta , Piano y análisis. Finaliza sus estudios de composición , composición electroacústica y Orquestación en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con Antón García Abril y Zulema de la Cruz , obteniendo Premio Fin de carrera y Premio Flora Prieto. Sus obras han sido interpretadas por diversos festivales y ensembles: Aleph de Paris, Taim Granada, Orquesta Filarmónica de Málaga, Orquesta Filarmónica de la BBC, Nouvel Ensemble Moderne de Montreal, ASKO Ensemble Amsterdam o la Orquesta Sinfónica de Sevilla, entre otros.
Durante  el  año 2004 - 2005 ha sido profesor invitado de análisis y composición en el Conservatorio Superior de Música de Tenerife . Es Catedrático de Composición , Análisis y Orquestación del Real Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” de Granada.

El MACA, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante está llevando a cabo La Merienda. Un proyecto de mediación coordinado por la educadora Alba Cacheda, con la colaboración del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, dirigido a personas mayores.

Durante los meses de octubre a diciembre 2021, todos los miércoles y en torno a una merienda se ha generado un espacio de intercambio y aprendizaje, en donde los saberes del Grupo se han cruzado con los contenidos de las Colecciones del Museo.

Fruto de estos encuentros el Grupo propone la creación de una plataforma para dar visibilidad a los artistas que viven en Alicante. Este proyecto piloto en el MACA, titulado El Rincón de los creadores locales, tiene como objetivo dar a conocer diferentes creadores alicantinos, profundizar y ampliar los conocimientos sobre arte contemporáneo y aprender a mirar las colecciones que alberga el MACA desde otra perspectiva.

El Rincón de los creadores locales se materializará con una serie de sesiones en las que se invitará a un/a artista para que presente su trayectoria artística, compartiendo sus inquietudes y reflexiones artísticas, el desarrollo de su proceso creativo, sus técnicas, etc.
Encuentro con la artista alicantina, Pilar Sala.