Moving forward, Looking back, Avanzando, mirando atrás, es la segunda exposición organizada a partir de la extensa colección donada por Michael Jenkins y Javier Romero al MACA, reuniendo en esta ocasión el trabajo de cincuenta y seis artistas de diferentes nacionalidades, trabajando en muy diversos medios artísticos, y trazando un equilibrio igualitario entre mujeres y hombres artistas. Esta muestra aborda planteamientos que pueden aplicarse por igual al trabajo artístico, a la labor de las instituciones dedicadas al arte contemporáneo y también, a la tarea como coleccionistas de Michael y Javier, quienes consideran la relevancia de testimoniar el presente, pero entendiendo la necesidad de mantener la vista en el pasado para construir y comprender el momento actual y también para vislumbrar el futuro. Conocer el pasado artístico es fundamental para contar lo que sucede hoy en arte. Ese conocimiento permite contar la historia del arte no como episodios aislados, sino interconectados, siguiendo el rastro de lo que acontece, buscando las semillas iniciales y los entrelazados con el fin de completar una lectura más precisa de la compleja y extensísima producción artística contemporánea.Para muchos artistas, el trabajo en el estudio es una tarea que viene acompañada de forma continua por revisiones y análisis del trabajo previo, de lo hecho antes, como un impulso a su vez de nuevas ideas. Una mirada atrás que, a menudo, no se limita al trabajo propio, sino también al trabajo de otros artistas como fuente de inspiración.  En esta exposición conviven obras de artistas consagrados o de generaciones distintas buscando así los inicios de unas prácticas o ideas que no siempre surgen de forma nueva y sin sustento, ya que el trabajo de numerosos artistas actuales se enraíza a menudo en la obra de los predecesores, que a su vez también miraron atrás (para entenderlo, copiarlo, seguirlo, transformarlo o atacarlo y negarlo). Y esa mirada hacia atrás no impide sino que impulsa el registro de lo rabiosamente presente y permite imaginar algunas de las propuestas futuras o de los caminos que el propio arte y los artistas abren. La selección de trabajos mostrados aquí nos permite también ampliar nuestro conocimiento sobre las múltiples investigaciones estéticas y formales que existen en el arte contemporáneo, así como hacia las investigaciones que se adentran y reflexionan sobre muy diversos asuntos urgentes de nuestra realidad, en lo social y lo político.

"No more boring artists. Scenic Camp 14_18" is a creation project through the performing arts… and much more. It is an invitation to reinvent the concept of museum that young people have. We want the museum to become the epicenter of their passions, their interests and their aspirations. We know that this happens by awakening emotion, imagination, debate, encounter and discovery. It is necessary to reach them, and put at the center the topics that truly interest them. After all, art is a language, and we want our young people to express themselves through it. We want a creative society. We want them to be art.ObjectivesConvert MACA into a reference space among the youth population. Bring young people closer to contemporary art so that they not only understand it, but also become creative agents. Promote interest in artistic production and creation through the performing arts. Foster social awareness and critical consciousness through the practice of different artistic disciplines. Offer cultural leisure alternatives that can be consolidated beyond the project's calendar through the creation of permanent artistic collectives. Establish bridges of intergenerational dialogue based on the use of new technologies and communication networksAimed at young people aged 14 to 18 years old.Idea and coordination: AmbulantesLab selected in the #cercles 2021 call of the Consortium of Museums of the Valencian Community.